Сдам Сам

ПОЛЕЗНОЕ


КАТЕГОРИИ







Замкнутость, холодный тон отодвигает мужчину вглубь картины





Рубенс: распятие, антверпенская церковь Время создания: нач 17в – пламенеющий

Красный

Рембрандт: Давид и Саул (сер.17в) –ритм, перепад форм от крупных к небольшим, голова

Стиснутая чалмой

Греко, Эль: Кардинал-инквизитор Дон Фернандо Ниньё де Гевара Время создания: 1596/

Веласкес. Портрет папы Иннокентия X. 1650. разные оттенки красного,

Эль Греко: вид Толедо (1610)-катастрофичность, апокалиптичность

Рембрандт: Зимний пейзаж Время создания: 1646. горизонтальный формат, холодные

Цвета, подчеркнута ничтожность жизни

Веласкес: Сдача Бреды. 1634-1635. – теплый колорит, у поверженных склоненные копья, а

У победителей наоборот лес вертикально поднятых оружий; нет акцентированного центра,

Контраст ближнего и дальнего

Гойя(нач.19в) Маха обнаженная и одетая (ок.1797) – поза Венеры, сильное освещение,

Холодная гамма цветов, на ложе «обнаженной махи» синяя драпировка которая оттеняет

Мраморную кожу девушки. «маха одетая» - не идеализированный образ, темперамент,

активность…

Веласкес: Пряхи(1657)- построение пространства, открывающийся занавес

Тициан. „Венера Урбинская“ (1538)зеленый занавес, красная постель(контрастные цвета)

Рубенс -Портрет Сюзанны Фурман

Ван Гог: Пейзаж в Овере после дождя(1890) – цветовой удар, красный-зеленый

=>напряженность

Матисс: Рыбки (1911) – цветовая активность

Анри Матисс: Посуда и фрукты. (1901). Холст, масло. Эрмитаж.

Вермеер: "Молочница"(1659) – желтый и синий, цветовые пятна,

Билет 12 Жанры в живописи.

Жанры живописи

• натюрморт

• портрет

• анималистический жанр

• батальный жанр

• бытовой жанр

• исторический жанр

Натюрморт - в переводе с французского на русский язык означает "мертвая натура",

То есть что-то неодушевленное. В натюрморте художники изображают различные

Предметы, которые окружают нас в жизни. Это могут быть предметы быта, например,

Посуда, инструменты. Или то, что даёт нам природа - фрукты, овощи, цветы. Очень часто

В натюрмортах мы видим и предметы быта, и дары природы.

В XVII веке натюрморт утвердился как самостоятельный жанр. В нем отразился

интерес к материальному миру, зародившемуся еще в нидерландской "живописи вещей"

Начала XV века.

Процесс становления натюрморта как жанра живописи протекал во многих странах

Западной Европы. И здесь нужно отметить фламандских и голландских художников,

Которые по-своему решили задачу передачи всей яркости своих натюрмортов.

Натюрморт не очень характерен для русского искусства XVIII и даже XIX века.

Развитие изобразительного искусства первой половины XIX века отмечено обще

Усиливающимся интересом к народной жизни. Среди мастеров первой трети XIX

Века Венецианову принадлежит особенно значительное место. Отдельно натюрморты

Венецианов не пишет, но использует их как дополнение картины.

Натюрморты составляют значительный раздел художественного наследия Ивана

Хруцкого. Талант художника раскрылся с особой силой именно в этом жанре живописи,

Посвященном изображению цветов, фруктов, овощей и других предметов. Именно в нем

Хруцкому удалось найти собственные пути творчества, выразить в ярких пластических

Образах свою страстную любовь к природе.

На рубеже веков натюрморт развивается как самостоятельный жанр. Уже к концу XIX

Столетия в русском искусстве происходит смена смысловых ориентиров. В 70-80е годы

Тема народной жизни стала объединяющей для русских художников.

На смену этим художникам, которые известны нам под общим

именем "передвижники", не обращающих особого внимания на этот жанр, приходит

Плеяда молодых художников, творчестве которых натюрморт занимает главенствующее

Положение.

Портрет (французское слово portrait) - это изображение облика какого-либо человека,

Его индивидуальности.

Первые портреты появились ещё несколько тысяч лет назад в древнем Египте. Это

Были огромные каменные изображения египетских фараонов. Для того чтобы сделать

Такую скульптуру, тысячи людей работали несколько лет. C тех пор прошло много

Времени, но художники как писали портрет, так и продолжают писать.

При создании портрета, главной задачей художника является правдивое изображение

Модели. Это означает не только банальное копирование внешности портретируемого

- одежда, прическа, украшения, но и передача его внутреннего мира, характера. Ведь

Если вы не будете пытаться передавать человека как личность, портрет тогда у вас будет

Поверхностным и ничего не говорящим.

Как лучше всего поступить, когда надо выразить в портрете такие понятия,

Как схожесть, характер, личность? Во первых, надо изучить основные признаки

Портретируемого, характерные черты его лица, обратить внимание на его манеру

Поведения - спокойный ли он или наоборот энергичный. Во вторых, если человек вам не

Знаком, надо получше его узнать. Для этого вам поможет обычный разговор, ведь как

Еще можно узнать человека поближе, если не во время беседы с ним. Хотя, отдельные

Личности могут обратиться к услугам детектива:)

Мотивом для создания портрета может стать все, что угодно - от обычного заказа, что

Бывает чаще всего, до желания запечатлеть на память любимого человека.

При создании портрета, прежде всего, следует обратить внимание на то, чтобы

Общая форма головы (лица) определяла все формы деталей (нос, уши, глаза, рот и т. п.)

И возможные другие примечательные особенности человека, иначе изображаемое лицо

Будет раздробленным, а не общим. Это относится как к деталировке, так и к цвету. Все

Должно быть подчинено общей композиции. Воздействуя на композицию, художник

Воздействует на изображение в творческом смысле.

Чем же интересны портреты? Разглядывая изображения людей, которые жили

Несколько лет назад, а может даже и несколько веков, мы видим историю человечества.

Ведь художники являются современниками тех, кого изображают, а значит, в точности

Передают ту эпоху, давая историкам много дополнительной информации. Особенно

Интересны портреты известных исторических личностей. Ведь, как говорилось ранее, мы

Можем узнать по ним не только внешний вид, но и заглянуть во внутренний мир человека.

Анималистический жанр (от лат. animal – животное), вид изобразительного

Искусства, в котором ведущим мотивом является изображение животных. Остро

Стилизованные, имевшие, как правило, магическое значение фигуры зверей и птиц были

распространены в первобытном искусстве, в памятниках евроазиатского "звериного

стиля" (в том числе у скифов, сарматов, саков и других племен), у народов Африки,

Океании, древней Америки; непревзойденной монументальностью отличаются

Изображения реальных и мифологических животных в искусстве Древнего Востока,

Экспрессивной динамикой – в настенных росписях, вазописи, пластике крито-микенской

Цивилизации, искусстве классической античности и эллинизма.

Собственно анималистическийжанр появился в Китае в периоды Тан (8 в.) и Сун

(13 в.). В средневековом искусстве Европы были распространены почерпнутые из

фольклора, языческих и христианских легенд сказочно-гротескные образы зверей и птиц;

Художники эпохи Возрождения (Пизанелло, А. Дюрер) начали рисовать животных с

Натуры. Европейский анималистический жанр сформировался (первоначально во многом







ЧТО ПРОИСХОДИТ, КОГДА МЫ ССОРИМСЯ Не понимая различий, существующих между мужчинами и женщинами, очень легко довести дело до ссоры...

ЧТО ПРОИСХОДИТ ВО ВЗРОСЛОЙ ЖИЗНИ? Если вы все еще «неправильно» связаны с матерью, вы избегаете отделения и независимого взрослого существования...

ЧТО ТАКОЕ УВЕРЕННОЕ ПОВЕДЕНИЕ В МЕЖЛИЧНОСТНЫХ ОТНОШЕНИЯХ? Исторически существует три основных модели различий, существующих между...

Что будет с Землей, если ось ее сместится на 6666 км? Что будет с Землей? - задался я вопросом...





Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском гугл на сайте:


©2015- 2024 zdamsam.ru Размещенные материалы защищены законодательством РФ.